У творчості Моне практично немає прямих ліній і це так ті штрихи кольору, які викликають форму, мінеральний або рослинний матеріал і рух природних елементів. Часто Мані малював один і той самий мотив знову і знову, щоб попрацювати над впливом різного світла на атмосферу чи матеріали.
Порушений колір і пензлик: Вірний своєму стилю імпресіонізму, Моне використовує ламаний колір і вільні, швидкі мазки. Ця техніка дозволяє оптично змішувати кольори, якщо дивитися на них здалеку, створюючи більш яскравий і яскравий ефект, ніж якби кольори змішувалися на палітрі.
Принципи проектування Баланс: розподіл візуальної ваги об'єктів. Акцент/фокусна точка: область, яка візуально домінує, зазвичай чимось відрізняється від решти. Візерунок: повторення мазків по всій картині.
Моне був французьким художником, який допоміг заснувати імпресіонізм. У його ранніх роботах відбилися впливи реалізму та пленеру. Як зрілий маляр, використовував плямисті мазки пензля, туманні фігури та густо нанесена фарба щоб зафіксувати враження від зображення.
Імпресіонізм можна визначити як такий, що має три основні елементи, які відрізняють його від інших видів мистецтва. Це його зображення світла, його мазки пензля та його відкрита композиція. Вторинним є його зосередження на русі чи предметі повсякденного життя.
Клод Моне був ключовою фігурою в Імпресіоністичний рух що змінило французький живопис другої половини ХІХ ст. Протягом своєї довгої кар'єри Моне послідовно зображував пейзажі та дозвілля Парижа та його околиць, а також узбережжя Нормандії.